Entrevista a… Woolly Goat
Este mes contamos con la increíble participación de un artista plástico que lleva la sátira a otras esferas. Woolly Goat, creador anglo-alemán, eleva los iconos animados de nuestra infancia, ya sean los Sipmson, Futurama, los Picapiedras, Bob esponja o Hora de aventura, a un ámbito expresionista que pivota entre el realismo (en ciertas partes) y lo naif.
¿Cómo comenzó tu trayectoria profesional? ¿Tendrías algún consejo para un joven artista que este abriéndose camino?
Empecé a dibujar desde que tenía cero años, supongo que nunca me detuve.
Que mantenga el dibujo y no tenga miedo de cometer errores. Además, que no tenga miedo tampoco de copiar a gente que le gusta. Si tienes talento siempre podrás llegar a tener tu propio estilo, supongo. Y que nunca deje de divertirte lo que haces.
Hay varios guiños a obras de arte “clásicas”. ¿Cuáles dirías que son tus influencias?
La cultura pop, los dibujos animados, los años 80, la música, la vida, el vino.
¿Qué encuentras en los dibujos animados que te inspiran tanto?
Amo los dibujos animados, siempre lo hice. Me gusta jugar con ellos para que la gente se ría (o se disguste).
¿Cómo surge la idea de “corromper” a estos personajes infantiles?
Meterme con las imágenes hace que la gente se sienta incomoda y que ponga una sonrisa en su cara al mismo tiempo.
¿Por qué tanto énfasis en las manos?
Me gusta dibujarlas.
¿Cuáles dirías que son tus personajes favoritos?
Simpsons, Muppets, E.T., Star Wars; son muchos que mencionar…
¿A quién te queda por retratar que aún no hayas tenido tiempo, pero que lo tienes en pendiente?
Alguien como Belia de Basket Case.
¿Qué significan para ti los 80’s?
Todo. Amo esa época y su música, pero sobre todo sus películas.
Si te dieran la oportunidad, ¿En qué universo animado te gustaría vivir?
En el pueblo de Postman Pat.
